
TOMAYAs positiver Beitrag beruht auf unserem Engagement für die Gestaltung von Objekten, die nicht nur funktional sind, sondern auch eine sinnvolle Verbindung zwischen Menschen und den Gegenständen schaffen, die sie täglich nutzen. Wir konzentrieren uns auf die Herstellung zeitloser Stücke aus langlebigen Materialien wie Holz, Metall und Keramik, um sicherzustellen, dass sie würdevoll altern und über Generationen hinweg geschätzt werden. Indem wir Qualität vor Quantität setzen, fördern wir einen bewussteren Lebensstil, bei dem weniger, aber hochwertigere Objekte im Mittelpunkt stehen – entworfen, um repariert, weitergegeben und in die Lebensgeschichte integriert zu werden. – Tom & Maya


Wie beurteilen Sie die natürliche Kraft der Rohstoffe, der verschiedenen Holzarten und Metalle, die zur Herstellung der Produkte verwendet werden?
Wir schätzen die natürliche Kraft und Ehrlichkeit von Rohstoffen. Diese Materialien besitzen eine inhärente Stärke und Schönheit, die sie mit der Zeit anmutig altern lässt und durch die Entwicklung ihres Charakters noch wertvoller werden lässt. Jedes Material verleiht unseren Designs Beständigkeit und Haltbarkeit, was für die Schaffung von Produkten, die über Generationen hinweg geschätzt werden, unerlässlich ist. Wir wählen diese Elemente sorgfältig aus, nicht nur aufgrund ihrer hohen Qualität, sondern auch aufgrund ihrer Fähigkeit, eine tiefere Verbindung zum Benutzer herzustellen, um sicherzustellen, dass sich jedes Stück zeitlos und beständig anfühlt.
Mit welcher Holzart arbeiten Sie am liebsten? Welche fühlt sich am besten an, welche ist der beste Blickfang und welche hat den besten natürlichen Duft?
Wir haben keine bestimmte Lieblingsholzart, da jede Art ihren eigenen, einzigartigen Charakter mitbringt, fast wie ein Fingerabdruck, der die Geschichte des Materials vom Wald bis in die Werkstatt erzählt. Die Wahl des Holzes hängt oft von den Anforderungen des Designs, der Geschichte, die wir vermitteln möchten, und der Interaktion des Holzes mit der Form ab.
Eiche und Esche sind zwei Holzarten, die wir häufig aufgrund ihrer Vielseitigkeit und der Fähigkeit wählen, ihre Fasern an unterschiedliche Formen anzupassen, was jedem Stück eine einzigartige Haptik verleiht. Eiche mit ihrer reichen Textur und tiefen Maserung ist sowohl optisch ansprechend als auch angenehm anzufassen. Esche hingegen fühlt sich weicher an und hat eine hellere Farbe, die dem Design eine subtile Eleganz verleiht. Beide Hölzer altern wunderschön, und ihr natürlicher Duft verstärkt das sinnliche Erlebnis bei der Verarbeitung.

Beschreiben Sie uns den positiven Beitrag, den TOMAYA für die Welt leistet.
TOMAYAs positiver Beitrag beruht auf unserem Engagement für die Gestaltung von Objekten, die nicht nur funktional sind, sondern auch sinnvolle Verbindungen zwischen Menschen und den Gegenständen schaffen, die sie täglich nutzen. Wir konzentrieren uns auf die Herstellung zeitloser Stücke aus langlebigen Materialien wie Holz, Metall und Keramik, um sicherzustellen, dass sie würdevoll altern und über Generationen hinweg geschätzt werden können. Indem wir Qualität vor Quantität priorisieren, fördern wir einen bewussteren Lebensstil, bei dem weniger, aber besser verarbeitete Objekte im Mittelpunkt stehen – entworfen, um repariert, weitergegeben und in die Lebensgeschichte integriert zu werden.
Unser durchdachter Designprozess geht über Ästhetik hinaus und berücksichtigt Nachhaltigkeit. Wir wählen sorgfältig Rohstoffe aus, darunter verantwortungsvoll geerntetes Holz und Papier, zertifiziert vom FSC, um die Umweltbelastung zu minimieren. Vom Produkt selbst bis zur Verpackung würdigen wir die Rohheit und Authentizität jedes Materials und fördern gleichzeitig umweltbewusste Praktiken. Durch die Kombination von zeitlosem Design und nachhaltiger Produktion möchten wir die Schönheit alltäglicher Momente hervorheben und eine tiefere Wertschätzung für die einfachen, beständigen Dinge im Leben fördern.
Beschreiben Sie Ihren Designprozess. Skizzieren Sie gerne von Hand auf Papier oder verwenden Sie 3D-Modelle?
Unser Designprozess ist flexibel und variiert je nach Projekt. Er beginnt in der Regel mit offenen Diskussionen, in denen wir Ideen sammeln, die von einem Kundenbriefing oder unserer eigenen kreativen Vision inspiriert sind. Jedes Design hat seine eigenen Anforderungen, daher unterscheidet sich auch der Ansatz zur Formentwicklung. Manchmal tendieren wir zu einer digitalen Erkundung von Formen und Konfigurationen, während wir ein anderes Mal einen traditionelleren Weg wählen und Ideen in ihrer vorläufigen Form skizzieren. Wir stellen auch fest, dass eine Pause, beispielsweise eine Kaffeepause, oft dabei hilft, neue Ideen zu entwickeln. Sobald wir das Schlüsselkonzept identifiziert haben, kommen wir zusammen, um es im Studio zu verfeinern und weiterzuentwickeln. Dabei stellen wir sicher, dass es unserer Designphilosophie entspricht und unseren hohen Standards entspricht, bevor es zum Endprodukt wird.

Sind Sie eher von der Vergangenheit als von der Zukunft beeinflusst? Oder beides gleichermaßen?
Wir sind gleichermaßen von der Vergangenheit und der Zukunft beeinflusst. Wir lassen uns von der Vergangenheit inspirieren und bekennen uns zu zeitlosen Wahrheiten in Design und Handwerk, die sich bewährt haben. So schaffen wir Stücke, die Trends vermeiden und die Idee bekräftigen, dass unsere Objekte Generationen überdauern sollen. Gleichzeitig blicken wir in die Zukunft und überlegen, wie sich unsere Designs anpassen und in einer sich ständig verändernden Welt relevant bleiben können. Diese Balance stellt sicher, dass unsere Kreationen sowohl in der Tradition verwurzelt als auch zukunftsorientiert bleiben und über flüchtige Trends hinaus Bestand haben.
Passt das Konzept des natürlichen Lebens, des langsamen Lebens, eines minimalistischen Lebensstils mit hochwertigen Gütern, des Besitzes von weniger, aber qualitativ hochwertigeren Dingen, die reparierbar sind, zur Philosophie von TOMAYA ?
Absolut! Die Philosophie von TOMAYA orientiert sich stark an den Prinzipien des natürlichen Lebens, des Slow Living und eines minimalistischen Lebensstils mit Fokus auf hochwertigen, langlebigen Produkten. Im Mittelpunkt unseres Ansatzes steht die Schaffung von Objekten, die nicht nur langlebig sind, sondern zu unverzichtbaren Begleitern im Alltag werden und persönliche Verbindungen und Erinnerungen fördern. Jede unserer Designentscheidungen basiert auf einer durchdachten Erzählung, die Menschen dazu anregt, innezuhalten und die sie umgebenden Alltagsgegenstände neu zu betrachten.
Wir glauben, dass die Beziehung zu Objekten in den kleinen, intimen Details entsteht – sei es die Art und Weise, wie ein Glas gehalten wird, eine einfache Geste, die eine tiefere, persönliche Verbindung widerspiegelt. Jeder Mensch interagiert auf seine eigene Art mit Objekten, und wir gestalten mit dieser Offenheit im Hinterkopf. Unsere Stücke laden jeden ein, eigene Rituale und Verbindungen zu schaffen, sodass sich das Objekt an sein Leben anpasst und Teil seiner persönlichen Geschichte wird.

Gibt es im Laufe der Zeit besondere Kooperationen mit anderen Marken und Designern?
Uns liegt der Aufbau von Beziehungen sehr am Herzen – sei es zu den Objekten, die wir entwerfen, oder zu den Menschen, mit denen wir zusammenarbeiten. Deshalb arbeiten wir gerne mit Menschen und Marken zusammen, die uns inspirieren, gut kommunizieren und positive Energie mitbringen. Wir hatten das Glück, im Laufe der Zeit mit einigen großartigen Partnern zusammenzuarbeiten. Vom lokalen Geschäft PRAT LIVING, wo jedes Treffen mit den Inhaberinnen Carmit und Dori Redlich eine Quelle der Inspiration ist, über Hersteller wie DECOTECH bis hin zu Partnern wie ESSENTIA und VMV. Wir freuen uns außerdem über unsere fortlaufende Zusammenarbeit mit TEMPO und haben mehrere neue, spannende Partnerschaften in Planung, die wir kaum erwarten können, bekannt zu geben!

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