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Le tissage est présent dans tous nos produits, probablement parce que la mémoire corporelle occupe une place particulière dans la culture tribale. Autrefois, l'écriture n'existait pas ; l'histoire et le savoir se transmettaient donc par la tradition orale, les chants et le travail physique. Par exemple, lorsqu'Imay était jeune, son père lui a appris à plonger, observant la mer, les vagues et les marées, et ces souvenirs sont gravés dans son corps. Le tissage fait appel à une mémoire corporelle similaire : un moyen pour les jeunes générations de se sentir connectées à leurs ancêtres. - Kamaro'an
Quand Kamaro'an a-t-il été créé et quelle était l'idée principale de la marque ? Cette idée a-t-elle évolué au fil du temps ?
Kamaro'an a débuté en 2013 comme projet scolaire, dans le cadre du mémoire de recherche pratique que mon partenaire Shane et moi avons développé pendant nos études de design industriel. Ce projet s'intéressait à la manière dont le design et l'artisanat peuvent trouver un équilibre et se renforcer mutuellement au sein de chaque objet fait main. Par exemple, le design apporte la précision de la reproductibilité, tandis que l'artisanat apporte le contexte culturel et la valeur unique du fait main.
En travaillant sur ce projet, j'ai rencontré mon partenaire, Tipus Hafay, membre de la tribu Pangcah de la tribu Natauran, et spécialisé dans la documentation culturelle. Après avoir obtenu notre diplôme en 2015, nous avons décidé de poursuivre le projet, et nous y voilà, près de dix ans plus tard ! Je dirais que l'idée principale est restée la même, même si notre approche de la documentation et de l'interprétation de l'artisanat tribal a mûri et s'est assouplie. Notre démarche implique souvent de revenir au quotidien d'artisans comme Nacu, Imay, Sawmah, Dopoh et Badagaw. L'inspiration vient souvent de nos conversations quotidiennes avec eux, et ensemble, nous expérimentons et créons, jour après jour.
Lorsque nous pensons à l'artisanat quotidien, créé et utilisé quotidiennement, nous sommes naturellement attirés par l'artisanat pratique que l'on retrouve dans les tribus indigènes de la petite île de Taïwan.

Combien de personnes travaillent à l'atelier Kamaro'an et où se trouve-t-il à Taiwan ?
Notre équipe comprend deux artisans à temps plein, Nacu et Imay. Nacu travaille avec nous depuis sept ans et Imay depuis plus de quatre ans. On pense souvent qu'ils sont des modèles ou que notre tissage est réalisé par des grands-mères âgées, mais en réalité, ce sont elles qui tissent la plupart de nos produits. Tous deux ont grandi dans leurs tribus respectives et le savoir-faire du tissage est une tradition familiale, transmise par leurs mères et leurs grands-parents.
Nous avons également trois artisans à temps partiel – Sawmah, Dopoh et Kacaw – qui travaillent chacun dans des domaines spécifiques comme la teinture végétale et le tissage. Ils participent également à d'autres activités culturelles, comme le tournage de documentaires et la promotion de matériaux traditionnels comme la ramie et des techniques de tissage autochtones. De plus, quatre artisans indépendants, toutes des mères de Pangcah qui travaillent à domicile tout en s'occupant de leurs enfants, collaborent avec nous depuis plus de cinq ans.
Nous possédons deux ateliers à Taïwan : Kamaro'an House à Taipei, où nos clients peuvent admirer notre travail et parcourir des ouvrages de littérature et d'artisanat. Nacu et Sawmah sont généralement présents pour présenter les procédés artisanaux, et les clients peuvent également apporter des produits d'entretien et de réparation. Notre atelier de Hualien se spécialise dans la teinture végétale et le tissage de laîche parapluie. Située sur la côte est de Taïwan, Hualien abrite de nombreuses tribus Pangcah et offre des ressources naturelles pour ces matériaux artisanaux.
Quelles tribus indigènes de Taiwan Kamaro'an représente-t-il ?
Nos artisans sont principalement issus de la tribu Pangcah, et l'un d'eux de la tribu Paiwan de Pingtung. Cependant, les techniques de tissage et les traditions artisanales étant fluides et influencées par diverses tribus, nous ne privilégions pas une association stricte avec une tribu en particulier. Nous interprétons chaque pièce et sa technique du point de vue de la famille des langues austronésiennes. Taïwan est la partie la plus septentrionale de cette famille linguistique, qui s'étend vers le sud le long des voies migratoires passant par les Philippines, la Nouvelle-Zélande, Hawaï et même Tahiti, où de nombreuses cultures et langues se sont mutuellement influencées.

Le tissage traditionnel est-il le thème principal de Kamaro'an ?
Oui, le tissage est un thème central de tous les produits Kamaro'an. Certaines techniques s'inspirent des produits traditionnels en rotin, comme les bordures des paniers agricoles ou les anneaux tissés des manches de couteaux. D'autres proviennent du tissage traditionnel de nattes, comme le motif riyar. Nous explorons également le tissage sur métier à tisser, riche d'un savoir culturel et d'une mémoire corporelle ancestrale entre la chaîne et la trame.
Le tissage est présent dans tous nos produits, probablement parce que la mémoire corporelle occupe une place particulière dans la culture tribale. Autrefois, l'écriture n'existait pas ; l'histoire et le savoir se transmettaient donc par la tradition orale, les chants et le travail physique. Par exemple, lorsqu'Imay était jeune, son père lui a appris à plonger, observant la mer, les vagues et les marées, et ces souvenirs sont gravés dans son corps. Le tissage fait appel à une mémoire corporelle similaire : un moyen pour les jeunes générations de se sentir connectées à leurs ancêtres.
On revient souvent à une citation que nous adorons : « Tisser, c'est s'inscrire dans la tradition de plusieurs générations. » Grâce au tissage, Nacu a revisité de nombreux souvenirs avec sa mère, et cela nous apporte tant de bonheur à chaque fois que nous l'entendons.

Quel est le patrimoine culturel de Kamaro'an ?
Je dirais que c'est une question de connexion – de connexion entre les gens, l'histoire et la terre. Cet héritage se construit à travers des pratiques culturelles quotidiennes, comme le tissage. Même la routine d'Imay, qui consiste à aller surfer avant le travail, fait partie de l'héritage de Kamaro'an.
Comment êtes-vous impacté et inspiré par la nature et les saisons ?
Nos tribus d'artisans sont majoritairement côtières, donc les plantes locales, les objets rejetés par les vagues et le rythme de la nature influencent grandement notre travail.
Nous sommes passionnés par les matières et les pigments naturels. Quels sont les différents pigments naturels que Kamaro'an propose pour ses produits ?
Les tribus indigènes taïwanaises utilisent en réalité une gamme limitée de teintures, l'igname shoulang étant la principale matière colorante. Contrairement au Japon, qui a largement développé des teintures à base de fleurs de cerisier et de kaki, les méthodes de teinture ici sont souvent pratiques. Par exemple, la teinture à l'igname renforce la durabilité des fibres naturelles et rend les filets de pêche quasiment invisibles en mer. C'est pourquoi les matériaux teints à l'igname shoulang sont largement utilisés. Parfois, ces fibres sont trempées dans des sources chaudes (mordant à base de fer) pour fixer la couleur, mais l'igname reste essentielle. La teinture à la noix de bétel en est un autre exemple : la plante est exploitée dans toute sa splendeur : son tronc marque les limites, sa fleur est utilisée dans la soupe, son fruit est un vecteur social et romantique, et sa graine sert de teinture, exploitant ainsi pleinement les ressources de la noix de bétel.

Outre Kamaro'an House, quelles sont les trois autres destinations à Taipei que vous recommanderiez à nos lecteurs de visiter ?
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Musée d'anthropologie de l'Université nationale de Taïwan : Ce musée abrite de nombreux objets taïwanais indigènes datant de la période coloniale japonaise. Sa collection d'anthropologie met davantage l'accent sur l'art populaire, offrant un aperçu de la vision du monde et de la philosophie de vie de chaque tribu. C'est un musée magnifique et paisible.
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Rues Wenzhou et Yongkang : Nos promenades quotidiennes et nos rues se situent près de l'Université nationale de Taïwan (NTU), où se succèdent bâtiments anciens, librairies, restaurants de l'époque coloniale japonaise et cafés décontractés. Ce quartier est une véritable représentation du multiculturalisme et de la culture culinaire de Taïwan. De nombreux érudits et peintres importants y ont vécu par le passé, et c'est une rue animée.
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Dadaocheng : C'est l'une des plus anciennes rues de Taipei, avec ses salons de thé, ses boutiques de médecine traditionnelle chinoise, ses vanneries et ses boutiques d'art populaire. On y trouve peu de design moderne, juste l'essentiel du quotidien. Les bâtiments sont particulièrement beaux, comme une interprétation taïwanaise de l'architecture occidentale.

Pour nos lecteurs qui souhaitent en savoir plus sur la préservation de l’artisanat, de la tradition, l’utilisation de matériaux et de techniques naturels, quels sont vos conseils et votre message ?
Je vous recommande de lire les œuvres de Yanagi Sōetsu. Sa vision de l'artisanat allie pensée socialiste et bouddhiste. Ensuite, mettez-vous à l'œuvre : l'artisanat quotidien est le meilleur moyen de le pratiquer et de le comprendre.
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Kamaro'an Artisans : Nacu , Imay , Badagaw , Sawmah , Dopoh .


